千原真実　四角形につなぐ

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「U-39 KUMAMOTO」は、熊本ゆかりの優れた若手作家の創作活動を支援する取り組みとして、2010年に始まりました。14年目を迎える今年は、故郷の熊本を離れ東京を拠点に創作活動を続ける気鋭のアーティスト、千原真実の新作を中心に展示します。

　千原は美術の中でも⻑い歴史を有する絵画という分野で、セロファン、ボール紙、⽷などさまざまな素材を組み合わせたコラージュという技法によって表現を続けてきました。絵画において表現の⼀部として認識されることはないものの、確実に作品の⼀部として存在するキャンバスという⽀持体の潜在的機能に着⽬し、その顕在的機能との差異を静かに埋め戻そうとする千原の⾏為は、絵画表現のプロセスと可能性を⼈間の内⾯と⽇常の関係にまで拡張する実験的な取り組みともいえます。展覧会タイトルの中の「四⾓形」とは⽬に⾒えない⽀持体を意味しており、展⽰している個々の作品は、その⽬に⾒えない⽀持体の制作のプロセスを可視化した結果でもあるのです。今回の展覧会開催にあたっては、下準備をしたうえで津奈⽊町に９⽇間滞在し、旧⾚崎⼩学校前の海岸で拾った⾙殻やつなぎ美術館の背後にそびえる重盤岩を捉えた写真を素材とした作品も制作しました。

-主催者

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Mami Chihara　Imagining a square

 

Chihara has pursued her artistic practice within the enduring tradition of painting, through utilizing collage as her primary method—bringing together materials like cellophane, cardboard, and thread. Though the canvas is rarely seen as part of a painting’s expressive elements, it undeniably serves as the work’s foundation. Chihara turns her attention to this often-overlooked role, quietly working to connect it with the canvas’s more visible, traditional function. In doing so, she engages in an experimental practice that expands the boundaries of painting, connecting it to the realm of both our inner lives and everyday experience.

The term ‘square’ in the exhibition title refers to an invisible support structure, and each work on display serves as a visualization of the creative process behind the unseen foundation. For this exhibition, Chihara spent nine days in Tsunagi Town following her preparations. During her residency, she created new works using photographs of seashells collected from the beach in front of the former Akasaki Elementary School, as well as images of Chohangan, a massive rock formation towering behind the Tsunagi Art Museum.

Text by the Exhibition Organizer